在刚过去的2024年，祖宾·梅塔以88岁的高龄带领着他曾担任音乐总监长达三十二年意大利佛罗伦萨五月音乐节管弦乐团登台国家大剧院，蹒跚的步伐与指挥棒下依旧遒劲宽广、高贵精湛的音乐演绎形成的鲜明对照，为乐迷留下了难以忘怀的体验和感动。

正如梅塔大师在采访中所说：“一场音乐会结束，随即就要有下一场的彩排，在彩排中我十分期待下一场的音乐呈现，我能保持旺盛的精力，都源于我对音乐事业的热爱，这就是我的力量源泉。”2025年2月25日至26日，即将步入89岁的梅塔大师将携手德国韩裔小提琴演奏家康珠美与西东合集管弦乐团再度登临国家大剧院，带来贝多芬、舒伯特、韦伯 、西贝柳斯、柴科夫斯基等古典音乐巨匠的经典名作，这些份量十足的管弦乐杰作不仅承载着梅塔大师满满的诚意，更让人期待大师耄耋之年的巨匠传奇。

同样是有着充沛的浪漫主义热情、旋律极尽优美的交响名作，本场音乐会上的两首作品虽然分别出自德国与俄罗斯音乐家之手，却在许多地方有着相通之处。在19世纪最杰出的小提琴家约阿希姆看来，布鲁赫的小提琴协奏曲是“最丰富、最具诱惑力”的小提琴协奏曲，可堪与贝多芬、勃拉姆斯与门德尔松的作品并驾齐驱，而布鲁赫在知名度方面远逊于其余三者，足见这部作品是作曲家一生中并不多见的神来之笔。拉赫玛尼诺夫的第二交响曲是作曲家一生中最为黑暗的岁月留下的印记，因第一交响曲首演失败而陷入沉沦的拉赫玛尼诺夫经历了漫长的低谷，随后又凭借第二交响曲宣告走出阴霾。在冬去春来、万物复苏的时节，没有什么音乐比它更适合了。

2月28日、3月1日，国家大剧院管弦乐团将在音乐总监吕嘉的执棒下，首次携手青年钢琴家鞠小夫，带领观众感受菲利普·格拉斯与莫扎特的音乐中跨越时代的凝望。

第27号钢琴协奏曲不仅是莫扎特最后一部钢琴协奏曲，也是他公开演奏的最后一部作品。有人说这部作品是莫扎特的天鹅之歌，但作曲家很可能正在进入一个新的创作阶段和艺术风格。

菲利普·格拉斯的第三号钢琴协奏曲首演于2017年，整首作品都融合了巴赫与格拉斯的音乐，被称为“自巴赫时代以来第一批专门为钢琴和弦乐队创作的协奏曲之一”。

在以"巴黎"与 "布拉格"命名的两部交响曲中，我们得以窥见莫扎特对结构纯粹性的执念，他的第31与第38号交响曲均以欧洲城市命名，前者是莫扎特在巴黎“找工作”期间写下的，虽然他的求职之旅以失败告终，却为这座城市留下了宝贵的音乐遗产；后者则是因为首演城市的缘故以“布拉格”为名，这也许是莫扎特心中除了维也纳之外最喜爱的城市。

吴侬软语，弦索叮咚。“盛世云霓”盛小云舞台艺术展演系列将于3月启幕，带来两场各具特色的评弹盛宴。3月1日，盛小云将携手高博文、施斌、吴伟东等名家新秀联袂献演《啼笑因缘》之《娜事XIN说》，以“新”的呈现、用“心”的创演，进一步强化和丰富《啼笑因缘》的情感章回及其书中人物的“心”路历程。3月2日，众名家将带来《古韵新风》苏州评弹名家名段专场，演绎《莺莺拜月》、《雷雨·留萍》等经典评弹名段，以飨广大戏迷，一展苏州风情和评弹艺术之美。